UN TEATRO DA ABITARE PER UN TEATRO DA VIVERE/Teatro Rossini 2009
















Grazie alla sinergia sviluppata tra Fondazione Sipario Toscana/La Città del Teatro e Dell'immaginario Contemporaneo di Cascina, Comune di San Giuliano Terme (che affida alla Fondazione stessa la progettazione artistica e la gestione delle attività del Teatro Rossini di Pontasserchio) e le giovani compagnie Teatro del Montevaso di Francesca Pompeo e Adarte Danza Arte Teatro di Chiara Pistoia, compagnia sostenuta dal 2002 da Regione Toscana in qualità di giovane formazione di danza e dal 2007 da Ministero Dei Beni e delle Attività Culturali/Settore danza , si è andata a concretizzare, nel corso del 2009, l'idea di creare un ponte diretto tra il Teatro Rossini di Pontasserchio (Comune di San Giuliano Terme) e la comunità locale attraverso l'attuazione di un progetto culturale multiforme. Dopo quattro anni di attività produttiva, formativa e di ricerca artsitica avviata dalla Città del Teatro sul territorio di San Giuliano Terme in collaborazione con le due giovani compagnie, nasce, al Teatro Rossini di Pontasserchio, PROGETTO IMMAGINA, un cantiere d'arte per lo spettacolo dal vivo, pensato e dedicato ai "Giovani" e alla loro formazione culturale.Il Cantiere, ospitato in residenza al Teatro Rossini di Pontasserchio, un piccolo teatro di tradizione che pulsa nel petto di una terra ricca di storia, tradizioni e cultura, che già da molti anni richiama l'attenzione di molti per il livello della programmazione artistica e delle iniziative culturali promosse sul territorio e in favore di esso, ha dato vita nel corso del 2009 ad una fitta rete di attività di formazione e creazione di eventi dal vivo, seguite e sostenute da un pubblico di famiglie e giovani sempre crescente.
PROGETTO IMMAGINA 2009 sotto la direzione artistica di FONDAZIONE SIPARIO TOSCANA / LA CITTA' del TEATRO e E DELL'IMMAGINARIO CONTEMPORANEO e con il sostegno del COMUNE DI SAN GIULIANO TERME è stato curato da Chiara Pistoia della compagnia di Teatro Danza Adarte e da Francesca Pompeo del Teatro del Montevaso, autrici che operano sul territorio da oltre un decennio sviluppando progetti culturali in collaborazione con il Teatro di Cascina , diretto da Alessandro Garzella.
PROGETTO IMMAGINA /2009

Per i giovani e gli adulti

IMMAGINA® Lab
Laboratorio di teatro performativo sulle tecniche della messa in scena


Per le Famiglie

IMMAGINA® La Bottega del Teatro/

Spettacoli ad animazione a cadenza mensile– per grandi e piccoli


Per gli insegnanti, gli operatori culturali, i laureandi

IMMAGINA® In Scena /

Ciclo di incontri didattici





IL LABORATORIO DI TECNICHE DELLA PERFORMANCE E DELLA MESSA IN SCENA/ Immagina Lab


Il laboratorio sulle tecniche della performance e della messa in scena condotto da Chiara Pistoia e Francesca Pompeo ha preso avvio nel gennaio 2009 ed ha coinvolto un numero complessivo di circa 35 partecipanti con esperienza di teatro ed affini e 10 uditori di età compresa tra i 18 e 60 anni, provenienti dal territorio di San Giuliano Terme e dalla provincia di Pisa,Livorno ed Empoli. Finalità del laboratorio la creazioni di azioni performative individuali e di gruppo da presentare in occasione degli eventi pubblici "Botteghe del Teatro", rivolti ad un pubblico di giovani e famiglie.

I Temi di ricerca su cui hanno lavorato gli allievi :


IL TEMPO, IL GIOCO, LE STORIE















Alcuni tra gli studi performativi presentati dagli allievi durante il corso sono andati a costituire parte integrante degli spettacoli a carattere itinerante proposti nelle quattro Botteghe di Teatro, ossia La Bottega del Tempo, La Bottega del Gioco, La Bottega delle Storie e La Bottega delle Botteghe.

Tra gli studi più significativi prodotti sul tema del TEMPO:

Il Gran Maestro del Tempo / tecnica: Teatro d'attore e lavagna Luminosa
Autore: Daniela Bertini
Fuga / tecnica: Teatro d'attore
Autore: Iacopo Fanelli
Opmet/ tecnica: Teatro d'attore e Drammaturgia
Autore: Silvia Bagnoli
Per un minuto /tecnica: Teatro d'attore e Drammaturgia
Autore: Maria Rita Battaglia
Un tempo la bicicletta / tecnica: teatro d'attore e Drammaturgia
Autore: Francesco Andreotti
Fuori Tempo/ tecnica: chitarra classica e canto
Autore: Cristina Burchi, Antonio De Rose
Canone e Storie da un minuto / tecnica: teatro d'attore , canto , teatro danza
Autore: Daniele Furcas
Il Merenanzo/ tecnica : Teatro d'attore e drammaturgia
Autore: Sandra Spinelli
Rovescia il Tempo/ Tecnica: teatro d'attore e danza
Autore: Eva Costa
Contro il tempo/tecnica: Drammaturgia
Autore: Claudia Cardelli
Sestetto per quintetto in do maggiore moderato/ tecnica: canto e teatro d'attore
Autore: Sandro Sandri






Tra gli studi più significativi sul tema del GIOCO




















Il Lunabus/ tecnica: drammaturgia
Autore: Antonio De Rose
Creazione in carta di giornale/ tecnica: cartapesta
Autore: Antonio De Rose
L'accapatoio Intrastellare/ tecnica: teatro d'attore e drammaturgia
Autore: Sandra Spinelli
Il Gioco Nucleare/ tecnica: teatro d'attore e clownerie
Autore: Francesco Andreotti

La Paffola/ tecnica:teatro d'attore e drammaturgia Autore: Chiara Prosperini
Inoki San/ tecnica: teatro d'attore e origami

Autori: Chiara Prosperini, Daniele Furcas
Video Gioco/ tecnica: teatro danza
Autore: Daniele Furcas
Creazione per il Video "Barchette"/ tecnica teatro d'attore e video
Autore: Daniela Bertini
Manichini/ tecnica: Drammaturgia
Autore: Iacopo Fanelli














Tra gli studi più significativi sul tema delle STORIE di PIEDI














Il Re è nudo (da "I Vestiti nuovi dell'Imperatore" di H. C.Andersen)
/tecnica: teatro di piedi e teatro di figura
Autore: Iacopo Fanelli
Di piede in piede(da "I Vestiti nuovi dell'Imperatore" di H. C.Andersen)
/ tecnica: teatro di piedi e teatro di figura
Autore: Daniela Bertini
Dita/tecnica: teatro delle ombre
Autore: Daniela Bertini
Invisibile (da "I Vestiti nuovi dell'Imperatore" di H. C.Andersen)
/tecnica: teatro d'attore e drammaturgia
Autore Silvia Bagnoli
Due sarti ai suoi piedi(da "I Vestiti nuovi dell'Imperatore" di H. C.Andersen)
/ teatro d'attore e fisarmonica
Autore: Sandra Spinelli e Daniele Furcas
Rosse le scarpette (da "Scarpette Rosse" dei fratelli Grimm)
/ tecnica:teatro danza
Autore: Antonio De Rose
Impronte/tecnica: scultura in cartone
Autore: Antonio De rose
Tracce (da "Cappuccetto Rosso" dei fratelli Grimm)
/tecnica: pittura su carta
Autore: Silvia Bagnoli
Rosso Cantato (da "Cappuccetto Rosso" dei fratelli Grimm)
/tecnica Canto
Autore: Cristina Burchi














Foto: Andrea Lucherini /
Sunschine Photography Studio
Copyright 2009 andrealucherini77@yahoo.it

IMMAGINA_LA BOTTEGA DEL TEATRO /Eventi Spettacolo per Giovani e Famiglie

IMMAGINA® La Bottega del Teatro


In alcune domeniche dell’anno il Teatro Rossini ( tutto il teatro nel suo complesso, non soltanto il palcoscenico) si è trasformato in una vera e propria bottega di teatro. Per l’occasione sono stati invitati al Teatro Rossini artisti e artigiani del teatro, ospiti nel territorio o residenti, a presentare assaggi della propria poetica attraverso piccoli estratti dei propri spettacoli- creazione e brevi proposte di animazione rivolte ai ragazzi di tutte le età.
Il pubblico di bambini e genitori è stato coinvolto attivamente in un gioco di “compravendita” surreale e itinerante in cui al posto dei beni materiali si sono acquistati pensieri, idee, valori e al posto dei commercianti si sono incontrati poeti ed attori; Il tutto coadiuvato dalle azioni teatrali degli allievi di ImmaginaLab che hanno messo in vendita i personali talenti, ma anche gli inciampi tipici dell’ agire per un pubblico “attivo”, che viene per comprarti e possibilmente portarti via. In periodi di saldi culturali come quelli che nostro malgrado ci troviamo a vivere si sono potute trovare alla bottega del Tetaro Rossini vere e proprie occasioni nel banco delle idee e dei pensieri dimenticati, e fatto affari ai banchi in cui era in vendita il “nuovo e spettacolare” pensiero del momento; Ogni incontro è stato accompagnato o meglio celebrato attraverso il rito di una merenda collettiva, agita proprio sullo spazio scenico a fine "acquisti" legata di domenica in domenica ai diversi “temi d’acquisto” proposti.










Chi sono stati gli attori delle Botteghe?

Francesco Andreotti, Silvia Bagnoli, Maria Rita Battaglia, Daniela Bertini, Cristina Burchi, Claudia Cardelli, Maria Pia Cappai, Eva Costa, Antonio De Rose, Iacopo Fanelli, Daniele Furcas, Tiziana Fustini, Grazia La Fico Guzzo, Annarita Pasqualetto, Maria Grazia Pasqualetto, Chiara Pistoia, Francesca Pompeo,Chiara Prosperini,Annamaria Ricci,Sandro Sandri,Sandra Spinelli.


Chi e come ha collaborato alla realizzazione delle Botteghe?

Collaborazione al progetto
Sandro Sandri, Compagnia Teatrale Il Gabbiano diretta da Daniela Bertini, Ludoteca comunale di Pontasserchio; Elisa Tasselli
Disegno luci
Maurizio Coroni/ Marco Bagnai
Allestimento Scenico
LA CITTA DEL TEATRO
Video Live Francesco Andreotti
Ufficio Stampa e Comunicazione
Roberta Rocco
Organizzazione Della Produzione e Coordinamento Didattico
Melanie Gliozzi, Emiliana Quilici, Claudia Zeppi, Paola Vezzosi, Francesca Lettieri,Lorella Rapisarda
Amministrazione
Compagnia Adarte Danza Arte Teatro, Geda S.r.l.
Foto
Andrea Lucherini

IMMAGINA_IN SCENA/ Incontri dattici per operatori culturali,insegnanti, laureandi




Per gli insegnanti,gli operatori culturali, i laureandi
IMMAGINA® In Scena /Ciclo di incontri didattici

Ciclo di incontri didattici e di aggiornamento a cadenza mensile tenuti da maestri ospiti, appartenenti al mondo dello spettacolo e dell’artigianato, rivolti ad insegnanti, operatori culturali e laureandi, sulle tecniche di realizzazione scenografica e scenotecnica (La Scena - Francesca Pompeo / Costruzione maschere) composizione coreografica (Il Corpo/ Chiara Pistoia/ Elementi di Teatro Fisico) e orchestrazione corale - musicale. (La Voce- Elisa Tasselli/Educare all'ascolto )





“Performer in costruzione – Il primo sguardo”
lezione spettacolo sulle tecniche della performance e della messa in scena non convenzionale di tematiche rivolte all’infanzia
Di e con Chiara Pistoia , Francesca Pompeo, Sandro Sandri
e la partecipazione degli allievi di Immagina Lab, Laboratorio di teatro performativo del Teatro Rossini di Pontasserchio
contributi video: Claudio Malangone, Andrea Omezzolli, Paola Vezzosi

Appunti sulla performance: esempi nella tradizione contemporanea
(con il contributo di Claudio Malangone, Andrea Omezzolli, Paola Vezzosi)
Lo spettatore bambino: un punto di partenza o un obbiettivo?
Teatro e spettatori attivi: interazioni possibili e nuove proposte
Un contenitore tematico per l’infanzia : Il Tempo
Danza , Teatro danza, Teatro d’attore e Mimo: excursus tra i generi
Assaggi di Tempo: le fasi della costruzione di una performance sul Tempo



Quando il Teatro si fa comunità/ a cura di Chiara Pistoia e Francesca Pompeo




"Scegliere un 'appartenenza culturale, un senso collettivo, un ritrovato desiderio di Con- dividere il fare artistico per noi non significa promuovere e sostenere ciò che un puro calcolo statistico e di costume fa risultare di tendenza collettiva, piuttosto significa per noi , tornare a prendere coscienza del sè nella collettività e per la collettività, là dove il germe dell’omologazione , della spettacolarità, della facilità, della superficialità, dell'effettistica e della libidine commerciale concorrono a dissiparne il senso. Appartenere ad una comunità che fa politica attraverso il teatro, difendendo il diritto di tutti alla memoria, alla poesia, e alla libertà di espressione è’ un’affermazione di responsabilità di fronte alla storia, agli avvenimenti del nostro tempo, al futuro ma anche una delle risposte possibili che ci sentiamo di dare oggi alla cultura che detta i criteri del “nuovo, diverso e spettacolare” come i soli su cui sembra valga la pena investire energie e risorse."

Chiara Pistoia, Francesca Pompeo

Dal 2005 ad oggi/ Due Compagnie per una Residenza a cura di Chiara Pistoia e Francesca Pompeo




L’iniziativa del Rossini di Pontasserchio
Tre anni di residenza artistica a cura di Adarte Danza Arte teatro e Teatro del Montevaso col sostegno di la Città del Teatro di Cascina e comune di San Giuliano Terme – Assessorato alla Cultura

ANNO 2005




Nel 2005 nasce la collaborazione fra Comune di San Giuliano, Città del teatro e le nostre compagnie. Il progetto si basava sulla precisa volontà del Comune di San Giuliano Terme di valorizzare il proprio teatro, rendendolo più partecipato e vivo per i propri cittadini, per le scuole, per le associazioni culturali e per i giovani. Questo intendimento aveva già all’epoca un sapore di controtendenza rispetto al dilagante declino culturale da cui emergeva anche un’incapacità, di gran parte della pubblica amministrazione, di considerare primario l’investimento in cultura. Da allora il comune e la Città del teatro non hanno smesso di sostenerci nei nostri progetti residenziali.
Chiara Pistoia e Francesca Pompeo sono tra le fondatrici delle rispettive compagnie Adarte e Teatro del Montevaso. Sono anche attrici per la Città del teatro ed interpreti di molti degli spettacoli prodotti dal 1998 dall’allora Fondazione sipario Toscana. Così quando nel 2005 il Comune di San Giuliano ebbe l’idea di produrre uno spettacolo sulla Resistenza, La città del Teatro pensò al Teatro del Montevaso che da anni lavorava su questi temi. Nacque “In un futuro Aprile. Memorie dalla Resistenza”. Uno spettacolo che accanto a vicende strettamente legate al territorio di S. Giuliano e Pontasserchio – la strage della Romagna, lettere di partigiani delle nostre terre, ricordi legati alla gloriosa sala teatro Rossini – proponeva altre testimonianze, altre storie, memorie di uomini e donne di luoghi diversi ma di simile destino. Lo spettacolo che vedeva coinvolte Francesca Pompeo ( regia ed interpretazione) e Chiara Pistoia ( ricerca musicale, movimenti di scena e interpretazione)voleva essere un omaggio sentito e autentico, nel massimo rispetto.
Una scelta partigiana è più di una scelta artistica. Questo fu il primo passo.

ANNO 2006



La prima residenza vide Teatro del Montevaso ed Adarte impegnate in due contesti diversi, proprio per il nostro desiderio di coinvolgere più abitanti possibili e portare il fare artistico al servizio della cittadinanza e del senso di identità di una comunità.
Teatro del Montevaso (Francesca Pompeo e Stefano Filippi erano i curatori di quel primo progetto) incentrarono la ricerca sulla connessione fra ambiente e vita di chi lo abita, sul concetto di memoria. Il progetto fu rivolto alle scuole primarie: vennero coinvolti 80 bambini delle classi quarte e quinte delle scuole elementari di Pappiana e di Pontasserchio che andarono in scena con gli attori del Teatro del Montevaso con lo spettacolo “ Da allora ad ora…viaggio immaginario fra memoria e territorio” un racconto corale dei cambiamenti morfologici, storici,urbanistico-culturali di questa terra.Lo spettacolo coinvolse anche la Filarmonica Rossini.
Adarte ( Chiara Pistoia e Alice Guadagni) lavorò invece con i giovani e le associazioni attive sul territorio coinvolgendoli in una ricerca che ebbe come perno le suggestioni, gli aneddoti, le memorie storiche e quelle mitiche del Teatro Rossini di Pontasserchio . Fu così prodotto “Rossini, Rossini”, uno spettacolo che raccontava di quando al Teatro si andava per ballare e si incontrava davvero tutto il paese, di quando del teatro si aveva bisogno per andare avanti. Nell’allestimento dello spettacolo furono coinvolti oltre a numerosi testimoni di ciò che fu il Teatro nel primo 900 , anche la Filarmonica Rossini, storica formazione del paese, il gruppo teatrale Il Gabbiano, diretto da Daniela Bertini, impegnato professionalmente già da diversi anni sul territorio.

ANNO 2007-2008




la Compagnia Adarte e il Teatro del Montevaso e per questo progetto anche il Teatro Ferramenta unirono le loro forze in un progetto unitario che verteva sulla storia delle Acque del territorio e in particolare sulle Terme di San Giuliano, vista attraverso lo sguardo di chi – nel tempo- le aveva frequentate e di chi aveva lasciato segni del suo passaggio in questo luogo. Il racconto fu in forma di azione poetica : tra sacro e profano, tra tradizione e contemporaneità per non perdersi ma ritrovarsi consapevoli nella costruzione della propria identità futura. Il progetto ““Passar Le Acque” Le Acque calde e i luoghi della delizia venne articolato in più momenti :
nel settembre 2007 venne proposto lo Spettacolo “Passar le acque” che vedeva coinvolti quattro attori delle compagnie promotrici del progetto in un evento itinerante all’interno dello stabilimento termale di San Giuliano: un racconto orale, visivo e a tratti visionario che mischiava in un’atmosfera da sogno la Storia dei Bagni dalle origini ai giorni nostri con riferimenti anche ai personaggi illustri che ne apprezzarono la bellezza a visioni oniriche e poetiche ispirate anche dall’ambientazione scenica di capolavori del cinema del novecento quali Otto e Mezzo e Nostalghia.
Il cortometraggio video, parte integrante del lavoro, ha vinto il primo premio del concorso “ZONE VIDEO” di Empoli.
Nei mesi successivi il progetto si evolse in una serie di laboratori nelle scuole elementari e medie di San Giuliano sempre sullo stesso tema. Questi incontri produssero un esito finale che vide coinvolti più di 160 alunni con uno spettacolo che integrava scene teatrali dal vivo ( con gli alunni delle elementari) col montaggio di sequenze video ( con gli alunni delle medie).





ANNO 2009

Nostro intento è sempre stato quello di metterci al servizio della comunità che ci ospita. Sempre molto importante per noi è stato questo legame con le scuole e con il mondo della didattica e l’idea di non invadere ma anzi di conoscere e valorizzare le esperienze e le associazioni già presenti cercando di offrire le nostre competenze specifiche per sostenere ciò che già si muove.
Con PROGETTO IMMAGINA si cerca di mantenere queste connessioni con giovani, scuola e associazionismo in una modalità nuova: portare le persone nel loro teatro, ma portare bambini, giovani,insegnanti e cittadini al teatro Rossini.



Questa nostra esperienza presso il Teatro Rossini ci ha permesso una crescita umana ed artistica per la quale ringraziamo tutti coloro che ci hanno dato questa opportunità e tutti quelli che ci hanno aiutato e sostenuto in questi anni (direzione, staff artistico, amministrazione, produzione e ufficio stampa de La Città del Teatro, Comune di san Giuliano Terme, assessorato alla Cultura, Fedora Durante e lo staff della biblioteca, Alessandro Ciardelli, Daniela Bertini e Silvia Bagnoli dell’associazione Il Gabbiano,Giovanna Pioli, La direzione e lo staff del complesso termale dei Bagni di san Giuliano).